2019美国艺术生留学申请全新攻略

艺术生去美国留学是个非常好的选择，在美国有世界最好艺术院校和艺术氛围，那么现在就来和留学网小编一起看看美国艺术生留学申请指南吧！

美国艺术生留学优势所在

美国的艺术专业历史悠久，一些大学在创立之初就开设了艺术学院，美国人比较重文轻理，注重人文，社科和自身的修养，这与我国完全相反，在美国，学习哲学、社会科学以及艺术方面专业的学生数量很多，美国学生并不认为这些专业不容易就业，薪水微薄，他们认为研究人类本身才更有价值，科技和技术只是外在手段，而艺术专业作为人类精神层面的最高境界，更受美国学生追捧。

艺术类专业包括的专业非常广泛，美术、音乐、舞蹈、设计，影视技术等等，学生可以选择这些专业学习专门的技术和手法，还可以选择艺术管理专业，该专业侧重于管理，就业前景非常好，可以从事艺术品投资管理，也可以做艺术品经纪人，这个行业无论在美国还是国内都有很大的发展前景。

美国有专门的艺术类院校，综合大学中也有艺术学院开设艺术相关专业。每个学校的艺术专业都很突出，这里的老师都非常富有激情，学校也给了学生足够大的发展空间，提供一切便利条件方便学生创作和分享。

艺术是灵感的迸发，而灵感转瞬即逝，因此学校对于学生的信手涂鸦以及满校园的一笔画非常鼓励，因为这才是真正的艺术生。

美国艺术生留学推荐院校

1.美国旧金山艺术大学

旧金山的学校，宿舍在城中分布，学费相对便宜，侧重平面，动画设计专业，录取非常非常容易，真正的做到交钱就能上的艺术大学。

2.艺术中心设计学院

和加州理工在帕萨迪纳的山上 和OXY caltech可以互相注册课程旁听，工业设计，交通工具设计非常出名。无数ID达人梦想的学校，2007年录取的四川双雄均在MFA 工业设计专业。

1930 年成立，是美国目前在设计上最权威的学院，尤其汽车和交通工具设计系、数码设计专业、插画系、平面设计系、娱乐设计等。

3.南加利福尼亚艺术学院

学校和USC有合作，其中一个写作课程很有名，属于基本型艺术教育大学。

4.亚特兰大艺术学院（现名：萨凡纳艺术设计学院）

独特的观念，绘画有自己的特殊方向。建于1905年，在2005年与萨凡纳艺术设计学院合并，成为它的一个校区。

亚特兰大艺术学院（亚特兰大）在美国和国际上的认可度、排名和就业安置方面都是首屈一指的。美国新闻和世界报道称其为“美国最好的学院”之一以及“美国最好的研究生院”之一。

5.伯克利音乐学院

音乐专业在MA算非常牛的了，不过能修完课程拿到学位的人也很少，理论编曲JAZZ都不错，考虑到王力宏同学从williams毕业了在此学校没毕业。做音乐的同学可以参考。这所位于美国波士顿的音乐学院一直独树一帜，执现代音乐之牛耳，吸引了来自世界各地的音乐爱好者。

6.加州艺术学院

加州艺术学院 （California College of the Arts），简称CCA，是一所全美顶尖的设计院校。由艺术家和设计师 弗雷德里克·梅尔（Frederick Meyer）于1907年所建立，在1936年时设立校名为 California College of the Arts and Craft （CCAC），于2003年更名为 California College of the Arts （CCA）。是一所专为 “艺术工作者和设计师” 教育而设的学院，并以“理论与实践并重”的中心理念延续了一百多年。

7.帕森斯设计学院

美国帕森斯设计学院是全美最大的艺术与设计学校，与世界时尚最高学府意大利马兰欧尼学院、英国中央圣马丁设计学院、巴黎ESMOD并称世界四大设计学院。

帕森斯设计学院成立于1896 年，共有1700多位学生，33位全职教师，总师生比约为1：15。1904年，因艺术教育家法兰克·帕森斯的加入，该学院启动了一系列突破性的项目，设计开始走入日常生活。帕森斯1970年时，Parsons正式与纽约的New School合并，该举不仅为Parsons拓宽了教育的平台，还加强了学术知识与社会实践的联系，Parsons开始逐步成长为全美最大的艺术与设计学校之一。

8.视觉艺术大学

绘画，摄影在美国都很有名，专业性强，出来就业据说保障。

9.茱莉亚音乐学院

创于1905年，位于美国纽约市林肯中心的一所音乐艺术学院。学校有舞蹈、戏剧与音乐三个专业学科。其实朱利亚音乐学院的全名是The Juilliard School。

10.缅因艺术学院

是一所有活力的纯艺术私立学校（研究所只有45位学生），简称为MECA，该学院偏重大理论和基础教育。

美国艺术生留学申请条件

1.作品集

对艺术院校来说，作品集其实就是学术能力真实的反映，所以艺术专业更加看重作品集。所以，要申请艺术设计类院校就必须提交作品集。绝大多数学校要求作品集需要包含15到20份作品。“在递交的时候注意一点，不要把你的作品实物发过来，我们不接收。我们需要你把它传到电脑上，然后提交电子版”。在选择作品集的时候，一方面需要展现技巧和专业性；另一方面，更重要的是作品要体现出个人的创造力与个性。但是每个学校需要的作品重点不一样，这就需要你事先做好功课。

作品可包括以下几方面：Drawing（画实物）work in color（色彩方面的创意，在此主要指绘画摄影等作品中展现的对色彩的审美）Design work（作品最好体现原创性）Other media（包括网站、书籍、App、机械、电影、陶瓷、摄影、服饰……）“我们很希望看到作品集中包含多种形式的作品。不希望某个学生只提供单一的摄影作品之类的。作品要多元，要能体现你的独特和想象力。”

2.语言

对所有学校来说，语言都是非常重要的，所以我们需要学生进行一些标化考试，这其中最知名的考试就是托福了。一般来说，我们对非英语母语的学生要求是：必须考托福或是雅思；或者两者都考。语言对一个国际生来说至关重要，所以一定要努力学好。

在Michael所在的美国艺术大学，对高中未毕业学生的标准是IBT（新托福）成绩89分及以上，雅思6.0及以上；毕业生则是新托福92分及以上，雅思6.5及以上。“这是一个相当高的成绩，而且也与我所知道的许多同类型学校标准差不多。如果你有更高的分数，这会让你的申请更具竞争力。”

3.成绩

美国的设计院校和一般的大学一样，绝大多数时候会想要看你在高中时期的成绩单，并且是转为英文版的，以表示你即将毕业或是已经毕业。

如果你已经毕业，他们就需要看你的毕业证；如果未毕业，则需要一个预期的毕业时间；艺术学校对成绩虽然有一定的要求，但是并不是很苛刻，“我们学校不是根据你的GPA录取，重点是即将毕业或是已经毕业，”

4.推荐信

另一个在申请表里的非常重要的部分就是：推荐信。

推荐信是学校从第三方了解你的一个重要机会。一般他们也不会太在意你的推荐人是怎样的大人物，但一定要对你有很深的了解。

“如果你还没毕业，但是学校又想要知道你的情况，你就可以把它呈现在一封信中，不过需要是英文版的。写这封信的人不可以是你的家人，或者和你有亲密关系的人；但他需要知道你在学校的表现，你是什么样的人。”

5.文书

另外，学校会问你些问题。其中有些问题是固定的，比如：是什么鼓舞你来报考我们的学校？你需要写一篇大约500词的文章来陈述这个理由，你也可以谈论自己对这所学校的期望、学习目标之类的。

在讨论完申请要求之后，Michael还补充了一个新名词，叫“有条件接受”。“这是针对那些想报考我们学校、提供了作品集、有较高艺术天分、成绩也比较接近，但是未被录取的学生。”

他所在的美国艺术大学会提供一至两学期的学习时间。在这段期间内，学生可以在学校进行学习。如果他们通过自己的努力提升了语言能力，并通过了考试，就有机会正式成为学校的学生。这个项目通常是提供给高中未毕业的学生，很少数会提供给那些已毕业的高中生，——除非他们非常优秀。